Todos os livros estão com os títulos originais em inglês. Existem alguns desses livros em português, porém, não vamos nos iludir, quem quer ser pesquisador e/ou escritor de artes como o cinema, teatro e histórias em quadrinhos, tem que saber o básico da língua inglesa. Com um curso intensivo de inglês, em menos de um ano você terá acesso a milhares de livros que nunca aparecerão no Brasil. Além disso, você também poderá ler os quadrinhos com a escrita original em inglês. Não fique para trás.
LEITURAS OBRIGATÓRIAS
- Sete livros na minha opinião são fundamentais para o escritor ter uma sólida base para fazer roteiros para HQs. Porém, a estrada do conhecimento está apenas no começo, e o aspirante a roteirista deve ler o maior número possível de livros sobre o assunto. Raras vezes é perda de tempo.
Plot & Structure: (Techniques And Exercises For Crafting A Plot That Grips Readers From Start To Finish) - James Scott Bell - Bell fornece o básico do enredo e da estrutura de uma história de maneira objetiva e clara. Ele mostra como devemos fazer a espinha dorsal de nossa história, ou seja, a sua estrutura. Após ler este livro você se sentirá seguro para começar a pensar em escrever uma história.
Understanding Comics: The Invisible Art - Scott McCloud - Para ser um grande escritor de quadrinhos, você precisa entender o que são realmente histórias em quadrinhos, como elas surgiram e como funcionam. McCloud se baseou nas idéias do lendário Will Eisner e fez o que talvez seja o livro teórico mais importante desta arte. Essencial.
The DC Comics Guide to Writing Comics - Dennis O’Neil - O primeiro livro que você deve ler antes de começar a pensar em escrever quadrinhos. O’Neil mostra de forma simples e eficaz conceitos importantes de estrutura, diálogo, e criação de personagens. Sua abordagem sobre enredos secundários é a melhor que eu já li até hoje em todos os livros sobre escrita, incluindo cinema e teatro. Além disso é um dos raros casos do autor ser reconhecido também por produzir obras e não só ensinar. Quem leu Lanterna Verde com Arqueiro Verde pode confirmar. Existe em português, mas vem junto com o guia para desenhar quadrinhos em uma bonita caixa, o que aumenta o custo. Não economize neste.
Panel One: Comic Book Scripts by Top Writers - Nat Gertler - Coletânea de Scripts de quadrinhos com roteiros de grandes nomes da indústria. É a prova final de que não há uma maneira de formatação definida na escrita para as HQs. Muito importante devido aos exemplos, já que é difícil, mesmo com a Internet, acharmos bons roteiros de HQs disponíveis. Existe também o segundo volume (Panel Two).
The Five C’s of Cinematography: Motion Picture Filming Techniques - Joseph Mascelli - A bíblia da fotografia para o cinema e essencial para aspirantes a diretor. É fundamental que o roteirista de quadrinhos saiba a linguagem da cinematografia, com suas nuances e técnicas de câmera. Ao contrário de um roteirista de cinema, o escritor de quadrinhos tem maior peso na direção artística de uma obra, ajudando o desenhista a organizar páginas e painéis, sendo por isso necessária essa ponte com o cinema. É um livro complexo e um pouco difícil, com muitas regras, mas vale o esforço para quem quer realmente se aprofundar nessa forma de arte.
Cinematic Storytelling: The 100 Most Powerful Film Conventions Every Filmmaker Must Know - Jennifer Van Sijll - Uma preciosidade de livro. Mostra com simplicidade e objetividade as principais técnicas de narrativa visuais e sonoras, fundamentais para o cinema e para os quadrinhos. É um livro obrigatório para quem quer escrever para quadrinhos ou ser diretor cinematográfico.
The DC Comics Guide to Creating Comics: Inside the Art of Visual Storytelling - Carl Potts - Outro livro da interessante série da DC Comics. Esse livro é bem mais específico no que se refere a técnicas narrativas próprias dos quadrinhos, como a criação de páginas e o ritmo narrativo. Ao contrários dos dois livros anteriores, esse não é sobre narrativa de cinema, e por isso se torna obrigatório.